Marta Palmieri nasce ad Ancona il 29 marzo del 1973, dove attualmente vive e lavora.
Nel 1991 Dopo aver conseguito il diploma all’Istituto Statale d’Arte di Ancona, frequenta l’Accademia di belle Arti di Urbino diplomandosi in scultura nel 1997.
Negli anni accademici sperimenta l'uso di materiali differenti: il gesso, il legno, il ferro, il cemento, le materie plastiche e i filati. In questi anni vince il premio di scultura Edgardo Mannucci. Gli anni successivi al diploma invece sono tutti dedicati alla sperimentazione ceramica.
Nel 2009, in occasione del Concorso di Ceramica d’Arte Contemporanea di Pesaro, vince il secondo premio e conosce Gian Carlo Bojani. Negli anni seguenti collabora con lui a diversi progetti: a Fano per il Bastione Sangallo e a Vilnius. Giancarlo Bojani curerà anche alcune personali. Partecipa a mostre e concorsi anche internazionali in Spagna a Vilnius e in Cina. E’ stata selezionata alle ultime due edizioni del premio Faenza. Le sue opere sono esposte nel museo della porcellana di Jandezen in Cina, in Italia nel museo della ceramica Castello Episcopio di Grottaglie, nei musei Civici di Pesaro, nella Fondazione Accademia di Este e fanno parte della Raccolta Bojani fondata nel 2015 a Palazzo Brunori di Corinaldo.

Associazione La Freccia - Circolo Lato B - L’altro lato di Milano
L’associazione La Freccia dal 2002 gestisce il circolo Lato B - L’altro lato di Milano situato in Viale Pasubio. L’associazione nasce dall’esperienza di organizzazioni studentesche nazionali ed è attualmente gestita interamente da studentesse e studenti delle università e delle scuole di Milano. I volontari dell’associazione credono fortemente nel progetto e si dedicano al lavoro necessario per portare avanti le attività e gli scopi associativi, primo tra tutti: “promuovere attività mutualistiche e di solidarietà sociale nell’ambito dell’istruzione, della formazione e promozione della cultura e dell’arte e della salute nonché di tutto ciò che concorre all’autodeterminazione della persona in ogni sua dimensione”.

B-Art - Libera l’arte
B-art è una giornata di attività artistica, estesa sia temporalmente che rispetto agli ambiti artistici. Quest’anno si sta lavorando sulla creazione di momenti notturni di chiusura dell’evento, su forme artistiche che possano giovare del clima notturno di intimità e quiete. Gli ambiti artistici coinvolti sono potenzialmente tutti quelli esistenti: vengono selezionate proposte non in base alla natura ma alla qualità e fruibilità, l’obiettivo è avere nello stesso luogo più forme artistiche possibile, per favorire la contaminazione vicendevole tra di esse e per favorire la contaminazione “di pubblico”. Chi partecipa a B-Art perché interessato ad un progetto artistico specifico avrà l’occasione di scoprire anche altri ambiti che prima non considerava, o ai quali non si era mai avvicinato.

Lucio Corsi è un cantautore toscano proveniente da Val di Campo di Vetulonia. Nel 2012 sconfigge la Matematica e dopo varie esperienze con gruppi della zona incomincia a comporre canzoni proprie influenzato dai cantautori italiani e dal glam rock di David Bowie e Lou Reed. Un giorno a Firenze riesce ad abbracciare Iggy Pop e dopo esser tornato soddisfatto a casa ed aver esplorato bene le tombe etrusche della sua zona si trasferisce a Milano. Nella città tentacolare, con una buona dose di cocomeri, dinosauri, farfalle e sigarette per la testa decide di intraprendere la carriera solista proponendo brani propri in italiano. Il 13 gennaio 2015 è uscito il suo disco d’esordio “Altalena Boy / Vetulonia Dakar”, prodotto da Federico Dragogna e pubblicato da Picicca Dischi. Il 27 Gennaio 2017 è uscito "Bestiario Musicale", arrangiato dallo stesso Lucio Corsi e prodotto da Antonio Cupertino e Lucio Corsi.

Vive e lavora a Pesaro. Diploma e Biennio di perfezionamento all’Istituto Statale d’Arte di Urbino, sezione Cinema d’Animazione. Inizia a disegnare corti animati dal 2000.
Vince con “Ecco, è ora” il primo premio al Festival ‘Castelli animati’ di Roma nel 2004. Realizza in animazione il videoclip “Nuova identità” per i ‘Tre Allegri Ragazzi Morti’ e vince in premio della giuria a videozoom di Novara nel 2003.
Collabora con un intervento in animazione al corto ‘Il nano più alto del mondo’ di Francesco Amato, prodotto dal Produzione Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma.
Dal 2008 al 2010 collabora con la più importante compagnia italiana di Teatro sperimentale, la ‘Societas Raffaello Sanzio’, disegnando delle sequenze animate per lo spettacolo ‘L’ultima volta che vidi mio padre’, regia e drammaturgia di Chiara Guidi.
Insieme a Mara Cerri realizza nel 2011 il corto animato ‘Via Curiel 8’ (Sacrebleu Productions, Les Films Du Cygne, con la partecipazione di Arte France) che vince il primo premio al Torino Film Festival, sezione corti, nello stesso anno. Il film riceve anche una menzione speciale a ‘le Festival National du film d’animation de Bruz’, 2012. Partecipa insieme a Mara Cerri e Stefano Sasso alla prima edizione di Setup, Fiera d’Arte contemporanea indipendente di Bologna, con la performance video & sound design “Anagramma”. E’ considerata tra i maggiori esponenti del Cinema d’animazione italiano contemporaneo. I suoi film sono stati selezionati nei più importanti Festival di Cinema europei, al Forum Des Image di Parigi, negli Stati Uniti, nel Sud-Est asiatico. I suoi film compaiono in tre volumi dei dvd “Animazioni-contemporary Italian short films”, a cura di Andrea Martignoni e Paola Bristot.
Nel 2014 la Mostra internazionale del nuovo Cinema di Pesaro le ha dedicato una retrospettiva, edizione del Festival di cui ha disegnato anche il manifesto.Nei settori commerciali, collabora da anni alla realizzazione di clip in animazione per sigle e spot pubblicitari.Ha tenuto dei workshop di animazione alla Cineteca di Bologna e all’Accademia di belle Arti di Bologna.I suoi disegni sono stati esposti in numerose gallerie d’Arte in Italia ed all’estero, tra le quali si segnalano: Fondazione Pescheria Centro Arti Visive (Pesaro), Galleria Tricromia (Roma), Galleria Restarte (Bologna, BilBOlBul festival internazionale di Fumetto), Galleria Hde (Napoli) Galleria Mirada (Ravenna) Galleria Fabrica Fluxus (Bari), Scatolabianca (Milano) Lop Loy Gallery (Phnom Penh, Cambodia).
Il suo ultimo progetto in animazione (regia e disegni di Magda Guidi e Mara Cerri) è stato selezionato a la ‘Résidence Internationale d’Ecriture pour le Film d’Animation’, Abbaye de Fontevraud, Francia. Attualmente lavora alla produzione de ‘La Route des Samouni’, un film documentario di Stefano Savona, animazioni di Simone Massi (Picofilm, Dugong, Alter Ego, Arte France, in collaborazione con Rai Cinema).

FILMOGRAFIA
Sì,però…” 2000
Nuova identità” 2003 Ecco,è ora” 2004
I miracoli di San Laszlo parte I” 2010
Via Curiel 8” (Mara Cerri, Magda Guidi) 2011
San Laszlo contro Santa Maria egiziaca” 2014
Guardami o non guardarmi” 2014
Dalila” 2015
La curva del bambino” 2016

Performer, sound designer, storico di cinema di animazione. Ha realizzato colonne sonore per cortometraggi animati di Blu, Saul Saguatti, Michele Bernardi, Pierre Hébert, Virgilio Villoresi, Roberto Catani, Petra Zlonoga, e altri. Ha insegnato Storia dell’animazione presso il Master in animazione dell’ Accadema di Belle Arti di Palermo nel biennio 2011-2013 e, dal 2014, alla Università IULM di Milano. Collabora attivamente con diversi festival internazionali attraverso masterclass, workshops, letture su argomenti legati all’animazione e alla colonna sonora; è spesso invitato in giurie internazionali e in comitati di selezione in tutto il mondo. Realizza workshop insieme a Basmati a.c. e Associazione culturale OTTOmani; promuove il cinema di animazione italiano a livello internazionale. Ha vinto il Golden Reiter per la miglior colonna sonora alla 23° edizione del festival internazionale di cortometraggio FilmFest Dresden e il premio Asifa Italia 2010.

Beatrice Pucci nasce nel 1979 nelle Marche. Vive e lavora a Modena. Autrice di film indipendenti, il suo ultimo lavoro di animazione, Soil is alive, ha partecipato a numerosi festival internazionali e nazionali fra cui i Nastri d'Argento per i cortometraggi animati.

FILMOGRAFIA
2001 Appunti per un film sulla vecchiaia di Pinocchio
2004 Vertigine
2008 Imago
2013 ha realizzato un inserto animato per il film « Tutto parla di te » di Alina Marazzi
2015 Soil is alive


MOSTRE PERSONALI
2009 Il cinema d’animazione in stop-motion, Galleria D406 Arte Contemporanea, Modena.
2012 Fedeli alla linea 01, Galleria D406 Arte Contemporanea, Modena.
2013 Sotto le Unghie, Galleria d’Arte Contemporanea Luogo0, San Marino Città.
2013 LA STRADA PER ROMA, Galleria d’arte Contemporanea Tricromia, Roma.
2014 A BIANCANEVE SI ADDICE IL SONNO, Spazio Meme, Carpi.
2016 SOIL IS ALIVE, Hiro proshu, Mina, Modena.


MOSTRE COLLETTIVE
2007 Dalla matita al mouse, disegni in movimento presso la Galleria d’Arte contemporanea D406 Modena.
2008 ICONS. THE NEW GOTHIC GIRL, a cura di Chiara Canali presso la Galleria “IN S. LORENZO 3” Arte e Industria, Parma.
2008 Il drago di Giorgio, a cura di Viviana Siviero e Alberto Zanchetta presso la Galleria De Faveri (BL).
2010 “Nome Utente F.A.M. venti6” a cura di Sponge Artecontemporanea, fondazione Merloni, Ancona.
2010 “Emozioni Morali”, a cura di Sponge Artecontemporanea, Salone Aurora Complesso Monumentale di Sant’Agostino, Mondolfo.
2011 “Le Petit Poucet”, a cura di Sponge Artecontemporanea, Fabriano.
2014 IL MUCCHIO SELVAGGIO, Galleria d’Arte Contemporanea D406 fedeli alla linea, Modena.
2013 PESO ALLE IMMAGINI, Studioventuno, Salerno.
2013 PESO ALLE IMMAGINI, Peppe Perlini a.c., Fano.
2013 PESO ALLE IMMAGINI, Palazzo Ducale, Urbania.
2013 PESO ALLE IMMAGINI, L.UN.A. LAB STORE, “bilbolbul” Bologna.
2013 PESO ALLE IMMAGINI, HDE, Napoli.
2013 PESO ALLE IMMAGINI, Marte, Cava dei Tirreni.
2014 IL MOUSE E LA MATITA, Galleria Mancini, Pesaro.
2015 ANIMAMI, IL LAVORO DI 30 SOGNATORI. Galleria Ca’Pesaro, Pesaro.

Maicol & Mirco fanno fumetti dalle scuole medie.
Sono amici per la pelle.
Le persone invidiose dicono che Mirco non esiste.
Ma non sanno che i fumetti fanno esistere chiunque

Maicol & Mirco fanno fumetti dalle scuole medie.
Sono amici per la pelle.
Le persone invidiose dicono che Mirco non esiste.
Ma non sanno che i fumetti fanno esistere chiunque

Già attrice di strada, cantora della tradizione popolare, giocattolaia, girovaga per vocazione, risiede al momento a Bologna, dedicandosi a tempo pieno a i Quadritos dal 2004. Il successo di questo progetto è immediato e in costante ascesa. I Quadritos sono stati ospitati in mercati e mostre personali e collettive in diverse città, tra cui Milano, Bologna, Trieste, Berlino, Napoli, Pietrasanta, Verona. Alle spalle un percorso di studi distante dalle sue inclinazioni. Convinta della necessità di una formazione permanente alla vita, vi si applica nel quotidiano. Variamente allergica, in particolare alla stesura di curricula.